又是一年春节时，每到这时候，千娇百媚的黄牛党们就会伺机而动，倒卖车票、占据医院、结集商场……黄牛似乎方便了民生，黄牛却又实实在在地在扰乱社会秩序。

中国之乱，始于黄牛。

这么说似乎有点重了，如果没有人给他们制造适合的土壤，也不会滋生这么一群特殊的生物，说黄牛者可恨，不如说背后的势力更应该被问责。然而黄牛之所以能够长期存在，与我们自身的劣根性又有一定的关系。

不管怎样，黄牛党已经深入到社会的每一个细胞，包括网游。

黄牛党入侵网游虚拟经济陷入天价沼泽

2010年天价测试帐号层出不穷，在炒作的背后，一个特殊的人群，专门炒作网游账号的“黄牛党”逐渐浮出水面：2010年中，一款叫作《彩虹岛》的网游在更新时，其特权帐号炒到了3000元以上;年末，“传奇”系列的新作《夺宝传世》天尊帐号价格突破千元，王者帐号的价格在淘宝上更是拍出了8011元天价。

很多人质疑：这是官方的炒作，因为《夺宝传世》在 1月11日公测，在这个时间点之前突然捅破天价帐号的背后黑幕莫非另有隐情?然而，令人意外的是，网友曝光了天价账号背后的利益链条：在天价账号的背后，其实有一股民间炒号团在暗中操作，将官方账号大量购入，囤积居奇，再利用玩家的猎奇心理，高价卖出，从中渔利。

利益之痛，黄牛搅浑国民神经

“你可以跑不赢刘翔，但一定要跑赢CPI(居民消费价格指数)”，如今，这句话已不再是一句单纯的口号，更是很多国人的无奈调侃。2010年11月，中国CPI数据出炉，达到了5.1%，这个数据放在国际上，已经达到了通胀的水准。蒜你狠、姜你军、豆你玩、油它去……这些网友的无奈恶搞词一下成为年度流行热词，也反映了人们面对通胀的愤怒与无奈。而通胀之所以来势凶猛，炒蒜大军、囤豆专家这些专业人士实在居功甚伟。

与此同时，中国的房价持续上涨，数据显示：2010年，北京、上海、广州、深圳四大一线城市2010年全年新建商品住宅价格同比普遍大涨，涨幅最小的是广州，达23%，而北京涨幅最大，同比大涨42%。房价的持续走高已经让很多年轻人承受了巨大压力，在天价房价面前，很多人选择了单身、避世、沉迷游戏，因而造就了一大批剩男剩女，而在老家，更多的空巢老人面临着独守空房无子女照料的命运……所有这些现象，无疑对社会的发展毫无益处。房价之后，暗流涌动，除去诸多因素，炒房团算是房价上涨的一个重要因素：我们经常看到，炒房团一出手就是整栋楼、甚至整个楼盘，越炒越富有的他们掏空了很多年轻人的后半生，而将更多的房子空置，直到天荒地老。

与现实世界的黄牛一样，网游炒号也秉承了垄断下的巨大利益的驱使，在倒买倒卖中，厂商打出名气了，黄牛赚钱了，而玩家呢，只是拿到了一个虚拟的、虚空的、虚无的玩意儿，你进入游戏后，拿到的神马装备都是浮云，当一切结束，你只是妙手空空。

国民劣根性，黄牛党的终极推手

黄牛党为什么活得如此滋润?炒房团、炒号团为什么会一直顽固的存在?你可以说是政府监管不力，你也可以说是网游厂商在背后为虎作伥，可是，房子可以暂时租住，游戏也可以暂时不玩，你为什么“明知山有虎，偏向虎山行”呢?

说到底，还是国人的虚荣心、传统观念在作怪，中国人认为有房才有根，有房才有了炫耀的资本，即使是赌上一生的债务，也要在人前露把脸，给祖宗争个光;网游天价账号亦是如此，明知那是虚不可及的东西，你还要冲上去，明知价格贵的离谱，也要讨一个来玩。图什么?爷有的是钱，看这么贵的账号，俺也买得起!

如果哪天，我们稍稍地懂得克制，稍稍地知道那是陷阱可以不用跳进去，我们稍稍地动下脑子，就不会掉进商人精心准备的坑里，我们的社会，就不会这样。

武侠文化曾经在电影中完美诠释过，徐克新派武侠电影《新龙门客栈》第一次让观众看到武侠电影可以拍得如此写意，而武侠世界的爱恨情仇演绎也被演员演绎得很饱满;之后的《笑傲江湖》系列，徐克更是把自己眼中的江湖和金庸的江湖完美结合，一曲“清风笑，竟惹寂寥，豪情还剩了一襟晚照”，就足以诠释“侠之大者”的最高境界;而王家卫导演的意识流电影《东邪西毒》，在光影流动中，我们看到江湖人物挣扎的内心世界;而到了李安营造的《卧虎藏龙》，那些优美的打斗，高超的剪辑，都在展示李安的武侠视角：不是侠义，而是江湖，他的用意，是要将江湖作为一个特殊的社会形态来描写，他也将这个形态得以在好莱坞展示，展示中国的武侠博学。

而今……

自《卧虎藏龙》之后，武侠电影对武侠文化诠释却戛然而止，当我们怀着期待走进电影院，看到的却是《英雄》在商业和文化之间的迷失，《十面埋伏》里做作的江湖恩仇。到陈凯歌的《无极》的诞生，因胡戈“一个馒头引发的血案”，武侠电影大抵已经沦为笑料，再到《满城尽带黄金甲》里的“满城尽是大波妹”，我们更是看到武侠服装被彻底颠覆，而电影里叙事构架又处处露出莎士比亚《哈姆雷特》的魅影，至此，武侠电影已经全面沦落。

2010年，一些导演试图挽回局面，复兴武侠电影，然而烈心不已，实则壮士暮年，终难拍出让人满意的作品，反而更显在商业化面前的不作为。

《剑雨》：生喊出来的江湖

《剑雨》在上映前曾经饱受期待，挂着吴宇森名头的武侠电影让影迷们多少有点好奇，然而片子上映之后，我们也只能说：“就这样了。” 相信很多观众会对林熙蕾扮演的冷血杀手所吸引，而手持长剑的侠客总让不少精通武侠之道的观众觉得有点匪夷所思，其实在唐代之后，剑已经是道家法器和礼仪用具，刀才是行走江湖的首选武器，一群刀头舔血的杀手竟然拿礼仪用具做武器，《剑雨》塑造的江湖显然不能服众;撇开对武侠兵器的不讲究，故事构架的平淡不说，单电影中多次让角色生硬地念出电影的中心思想，就足以发现《剑雨》在武侠江湖探索上的不自信。综合来说，《剑雨》还算是部认真的电影，不出位，也不出彩。

《大笑江湖》：披了武侠皮的都市爱情故事

《大笑江湖》严格上来说不让人失望，更不让人惊喜，很老套的叙事路子，台词也不出彩，从喜剧上来说，没有太多的喜剧效果;从武侠电影来说，又没有对武侠江湖有什么探讨，只能说，这是一个套着武侠皮的都市爱情电影，别无其他。除了赵本山、曾志伟、小沈阳等大牌明星的参演外，《大笑江湖》更像是一部小成本投拍的片子，看过后笑笑，然后被遗忘。

说完武侠电影，再来看看我们熟悉的武侠游戏。我们发现，在这个领域，我们同样经历了高潮到低谷的文化迷失之痛。

武侠游戏：曾让我们深深感动

在上世纪90年代，单机武侠游戏曾风靡一时，诸如《仙剑奇侠传》、《轩辕剑》、《金庸群侠传》等经典作品，给老玩家留下无数美好的回忆。在网络兴起以后，中国第一款文字MUD游戏也是武侠题材的《侠客行》，此后武侠网游开始代替单机游戏，诸如《笑傲江湖网络版》，《金庸群侠传OL》，都在延续武侠小说和电影里的精髓，人物的成功塑造和剧情的跌宕起伏让我们深深感动。此后，每年都会有大量的武侠网游诞生，占据了市场大部分的份额，成为中国网游市场的一个极具代表性的类型。

如今……

武而不侠，武侠网游丢失了灵魂

目前市面上的武侠网游，问题最大的就是这个“武而不侠”，武侠文化的核心是侠义之道，也就是行侠仗义，路见不平拔刀相助。但是纵观现在的武侠网游，除了打装备、冲装备和PK、群P，似乎就没有更多的内容了。

其实这个电影领域的原因差不多，只能怪西方文化太强势，滚滚而来，东方文化在西方巨人面前突然变得“阳痿”。当《魔戒》三部曲浩瀚的剧情和场面席卷而来，国产电影发现自己是多么的小儿科，当《阿凡达》晃乱了导演们的眼睛，国产电影再次自卑无语。于是，他们在刻意地，或者无意地，要向西方学习和挑战，但是他们自己又读不透西方的文化，只有拿自己的文化去解构，最后是“画虎不成反类犬”。

在网游，《魔兽世界》太过成功了，于是所有的国产网游都要向他看齐，模仿他，山寨他，武侠网游也不能免俗，在西化和自我救赎上，武侠网游逐渐丢失了自己的灵魂。

最为合适的例子莫过于《剑网叁》了，玩家都知道，《剑网叁》游戏编制、游戏玩法上，直接复制了《魔兽世界》，只是授予游戏中华武侠的制作精良的外壳。但是在研发技能上、在对游戏性领会和拿捏的田地上，西山居不得不认可和暴雪存在的差距，许多游戏玩法只复制到了外貌却没有领会到精华。结果，《剑网叁》在自我解读和西方潜入中遭遇了滑铁卢。

2011年，武侠网游的自我救赎时代

我们最为骄傲的文明：武侠文化在网游中如此不堪，业内也在反思和探索：我们可不可以摆脱《魔兽》的阴影，回归自己的江湖?我们能不能有一套自己的系统，能解读我们的武侠世界?2011年，国内诸多厂商拳拳出击，力图挽回颜面，探索出武侠网游的新局面。对于他们来说：成则为王，败则沦为笑柄。

笑傲江湖

自完美时空放出了《笑傲江湖》的宣传视频和全息发布会后，玩家对这款网游的期待度便居高不下，也许是久违的江湖豪情、凌云壮志在我们胸腔再度回荡，看到东方不败的造型时心中充满了怀念和期许。

九阴真经

对于《九阴真经》，我们只能说：我们等待的太久了，不知道还能不能继续等下去。《九阴真经》曝出无等级概念以来就一直受到业内的关注，但是官方却是一而再不痛不痒地跳票，而年内传出的研发团队集体被挖角的新闻让大家对这款游戏抱着诸多的疑虑。2011年即将到来，《九阴真经》，会来吗?

流星蝴蝶剑OL

久游改编古龙小说而成的《流星蝴蝶剑OL》，采用虚幻3引擎开发，在光与影的打造上或许可以实现武侠世界的唯美。优化问题一直是困扰久游游戏进一步发展的最大顽疾。同样是虚幻3打造的《神兵传奇》已经遭遇了滑铁卢，这个虚幻3的武侠世界能否成功撑起来?依然让人难以放心。

倚天屠龙记

完美时空的另一武侠作品，拥有金庸正统血脉。江湖传说，他们自己研发了一套AX系统，玩家可以任意进出所有的服务器，与任意玩家进行PK、交友。可以说这个网游打破了服务器间的界限，将构架出一个无界的“大江湖”体系。“仗剑天涯看落雪，快意恩仇自逍遥”，江湖本就应该是这样的江湖，而不是一个个服务器局限无法互通的壁垒。期望在这样的世界中，能体验到更加真切的江湖魅力与武侠文化氛围。

结语：国产武侠电影被批在于不够严谨，好莱坞巨片却是几经推敲各有回味。电影市场尚且如此，网游行业就更让人汗颜，从冠以西方欧陆魔幻代表作的《魔兽世界》进入中国玩家视线以来，不少嗅到铜臭味的中国网游厂商四起跟风，结果造就了不少“中西合璧”的作品，使得不少标榜中国风武侠题材的网游变得无比雷人。我想：无论是电影还是网游，最重要的还是两个字，“用心”。西方之所以出了那么多经典作品，在于他们都是用心打造，而我们，永远不缺利欲熏心，但是却少有“用心”。对这些厂商们，奉劝一句：不要以为玩家都是白痴，对于山寨的仿造的抄袭的武侠网游，将会永远被我们抛弃!

新闻出版总署日前下发通知，要求进一步规范出版物文字：禁止在汉语出版物中出现随意夹带使用英文单词或字母缩写等外国语言文字;禁止生造非中非外、含义不清的词语;禁止任意增减外文字母、颠倒词序等违反语言规范现象。

与之相悖的是，2010年网络流行词却发展得如火如荼，而且越发具备双关和深意，如果说以前的网络流行词多为恶搞和娱乐，那么，2010年的网络流行语则对国内时事暗含讥讽，表达不满，也表明了在缺少话语权的时代网友期望通过文字游戏这种方式表达自己的情绪。作为网络界异常活跃的网游界，这些流行词很快流通到这个领域，并被我们的玩家们运用得炉火纯青。

给力

语出《搞笑漫画日和》的《西游记——旅程的终点》，悟空一句“这就是天竺吗，不给力啊老湿”，让“给力”成为今年最流行的词语之一。

在网游圈，运用的最多的是“国产网游给力啊在线人数突破了啊”，“某某网游不给力，运营一个月就死掉了”，一时间，厂商通稿，写手稿件，博客文章里都充斥了“给力”二字，可以说，网游圈对这两个字的运用是最给力了。

坑爹

同样出自《搞笑漫画日和》，“坑爹”意指与本人意愿有很大出路，有欺骗的意思，又包含了微微的“不给力”的意思成分。说到“坑爹”，玩家们怨言就多啦，诸如时间收费网游《永恒之塔》竟然推出道具收费活动，诸如《大航海时代Online》、《信长之野望OL》国服突然关闭游戏、官方不作任何解释，导致玩家充值点数被清空，没有得到任何补偿，至于3Q，更让玩家大呼“网游厂商，你坑爹呢!”

神马都是浮云

语出输入法：网友用输入法打“什么”时，常常在打“什么”打出一个“神马”来;浮云的意思即虚无缥缈，转瞬即逝的意思。后来小月月事件爆发，网友在打错这个词的时候突然很有赶脚，并让网友们将“神马”和“浮云”联系在了一起。

“神马都是浮云”成为无数玩家的口头禅，许多玩家签名改成：“装备、升级神马都是浮云，交朋友才是正道”，“删档测试神马的都是浮云，公测才是王道”。

笔者的朋友(一个网游蝗虫)最近就把签名改成了“专业玩家神马的最讨厌了”，原来是她想玩一款叫作《仙OL》的仙侠网游，谁知道人家只要专业玩家，像她这种肥猪流的小白玩家自然被抛弃了。不过我说：“测试神马的都是浮云，人家注重游戏品质才邀请专业玩家的嘛，想玩，等游戏公测呗!”

神马的最讨厌了

“**什么的最讨厌了”同样是年前一个非常流行的一个网络用语，大概是套用女生撒娇时候的常用话，后来你用我用大家用，可以扮萌装傻学可爱，“神马”流行之后，网友便将二者结合了起来，组成：“**神马的最讨厌了。”

网游界经常会发生一些事件，如葛斌斌斗鲨鱼，如凤姐、芙蓉姐姐与苍井空共同代言《勇士OL》，都让玩家感叹：“炒作神马的最讨厌了”。当然，这个词语也有用于褒义的时候，如某网游厂商宣布十万

现金悬赏高端玩家给网游寻找bug，也让普通玩家感叹“高端神马的最讨厌了”，虽然说有些酸意，但是对于游戏的期待之情还是溢于言表。

凡客体

“凡客体”流行的不是一个词语，而是一整套的句式，自从凡客诚品在豆瓣网掀起造句活动之后，各个领域都涌现了不少造句精品，很多网游公司都会去凑个热闹，把游戏里的人物都“凡客”了一遍，连给网游代言的那些美女们，也被媒体拿来“凡客”，凡客大潮在网游界可谓风靡一时啊。

我爸是李刚

10月16日晚，“官二代”李启铭酒后驾车将两名女生撞伤。他并没有因为此事表示愧疚，反而说出“我爸是李刚”这样让所有网民都愤怒的话，这句惊人之语在网络上迅速发酵，成为最热门的流行语。而在网络游戏这个虚拟世界中，类似李启铭这样的玩家也随处可见。他们仗着自身装备的强大，到处欺凌弱小，对普通玩家进行秒杀，丝毫不留活路，而普通玩家们遇到这种情况，也只有忍气吞声，最多忍辱叫一声“恨爹不成刚”。

羡慕嫉妒恨

“羡慕嫉妒恨”是2010年流行于港台的一串词。第一次被媒体广泛引用是由于张艺谋去年的贺岁喜剧电影《三枪拍案惊奇》，大家批判他低俗，而张伟平却替张艺谋平反，说：以前拍那些所谓的有品位的电影并非张艺谋所愿，所谓精英们的评论也不会影响他们以后拍片的方向。他说，电影圈的很多人对他和张艺谋就是5个字：羡慕嫉妒恨。

当然，网游圈有这种羡慕嫉妒恨：他在网游里交到女朋友了，羡慕嫉妒恨;他虚拟装备卖了5万大洋，羡慕嫉妒恨;他公测在线人数突破80万了，羡慕嫉妒恨;她给网游公司拍静态电影火了，也是羡慕嫉妒恨。

某某哥和某某帝

自从某某哥和某某帝在网络上流行起来后，网游圈也诞生了“酱油哥”、“装备帝”等新兴名词，当然，最著名的当数当年的nobody改编的魔兽歌曲“火法帝”了，这首歌不仅在业内广为传唱，连KTV歌厅都有其点播曲目。

秒退

这一网络热词其实就是网游的游戏术语。所谓的“秒退”就是去副本发现被团灭，或者看队伍中的某人不爽，抑或是有人吵吵闹闹让你心烦不已等各种原因在游戏的开始阶段就退出游戏导致游戏双方实力失衡的现象。直接按快捷键alt F4的无敌模式，即会实现“秒退”，当然，后来也衍生到其他方面。

一个非常艰难的决定

续2010年11月3日晚间腾讯发表了《致广大QQ用户的一封信》，称“将在装有360软件的电脑上停止运行QQ软件”，随后网民开始模仿腾讯公开信改写“QQ体”，其中最经典台词为“我们做出了一个非常艰难的决定”令人啼笑皆非。业内有玩家恶搞了网游厂商版的“艰难决定”，如盛大说：“亲爱的用户，我们刚刚作出一个非常艰难的决定，我们决定再也不代理高丽棒子的游戏了!”，久游说“亲爱的用户，我们刚刚作出一个非常艰难的决定，除了《劲舞团》其他所有产品停服!”，这些句式都让我们啼笑皆非。

随着CPI 的一路狂飙，最近开始关注财经方面的书了，进而也会联想到游戏圈的一些事情，相对于全国人民都在讨论“通胀”，我们玩家近期讨论最多的就是《魔兽世界》最新资料片“大灾变”了，无独有偶，国产网游《完美世界国际版2012》也将在近期推出资料片，主题也是大灾变。于是联想起这两个游戏的很多事情来，这里就想做一个比较。

缘起

在3D网游领域，《魔兽世界》自2005年年初进入中国就叱咤风云，虽然经历了代理权转换等诸多灾难，她依然毫无争议地成为代理游戏中最成功的产品，没有之一;而在国内3D网游领域，05年同样崛起了一款令国人骄傲的游戏：《完美世界》，作为国产研发精品，《完美世界》凭借其精美的画面和多项创新的系统，成为国内鲜有的一直与之抗衡的另一个世界。本来两个世界同时不同轨运行，但是到了2010年，《完美世界》推出了最新版《完美世界国际版2012》，以2012年大灾变为主题：完美世界因一场灾难而发生巨大的改变，玩家将肩负起重 建完美新世界的重任。而这个题材与《魔兽世界》最新上线的资料片“大灾变”不谋而合，引发业内的广泛关注。

一个世界有一个世界的精彩，但两个世界都能光荣地走了五年，并取得了举世瞩目的成就，她们是有一些共通点值得我们去思考和学习的：

经济学启示：赚钱多的游戏才是好游戏

需要说明的是，我们这里不再讨论两个世界游戏里的经济系统，尽管二者在经济平衡上都做得相当不错。我们这里要讨论的是二者在现实经济上获得的巨大收益，毕竟，收益好的游戏才是成功的游戏，相信不会有人反对这一点。

2010年9月，有赖于巫妖王在中国大陆上线，暴雪宣布《魔兽世界》全球注册用户达到了1200万，对于一款时间收费的网游来说，1200万的用户意味着多少的现金收益，恐怕大家都会明白。在中国，2005年九城代理《魔兽世界》后，一跃成为市场份额前五的网游公司，并随后在纳斯达克上市;而网易代理《魔兽世界》在巫妖王上线后，2010年第三季度财报显示网易超越了盛大。

“魔兽”一出，谁与争锋。然而，当时一家并不知名的公司——完美时空拿出了他们历时3年开发的《完美世界》时，让我们看到国内竟然也潜伏着一股可以与之抗衡的力量。这款当时被称为“中国最美的网络游戏”，采用了完美时空自主研发的引擎开发，其画面的精美程度绝对不亚于当时的日韩欧美网游，《完美世界》最初的版本采用的还是时长收费模式，而在之后推出的《完美世界国际版》则改为道具收费，加上装备生产体系能够同时照顾到免费玩家和收费玩家，得到了玩家的认可和喜爱。运营了两年之后，完美时空宣布在纳斯达克上市。依靠《完美世界》和《完美世界国际版》的出色表现，以及完美时空后来几款网游的开拓创新，完美时空一直处于国内第一网游集团之中。

《环球企业家》评出的2009年最赚钱的十款游戏

文化启示：内涵决定深度

你要问《魔兽世界》的文化是什么?今天我们翘首以待与巫妖王决一死战，翘首以待大灾变之后的世界变化，就是《魔兽世界》渗透到我们骨子里的最深厚的文化功底。《魔兽的世界》里，有北欧神话的融入，有希腊神话的渗透，也有来自世界各地的文明，这里神奇地展现了各个种族之间的携手和对抗，部落与联盟的对立与纷争。而暴雪的过人之处在于，他在编故事，但是他的故事是融合和传承，也是开拓和创造，在这样的世界里，我们感受的不仅仅是故事，还有思考。

让人难以忘记的阿尔萨斯王子

同样，《完美世界》为我们营造了一个独特的文化空间，在这里我们可以体验盘古开天辟地等上古神话，也体验着与羽灵妹妹共同战斗的奇幻感受，《完美世界》有东方神话的踏实，也有西方奇幻的强度想象，在这个世界里，我们能够感受到自由和激情，正如水木年华为其打造的主题曲所唱：“fly with me，in the perfect world;go with me，just like a bird”。也许，在我们轻轻哼唱这首歌的时候也能感受到这个世界的文化内涵和底蕴。最新版本《完美国际2012》里，更让我们体会到了“毁灭并不是完结，而是一个新世界的诞生。”——如同她的主题曲，林俊杰演唱的《完美新世界》那样“当太阳再升起，用爱解冻大地。重现完美新世界，只有你和我。”

哲学启示：现实亦是虚拟，虚拟折射现实

家长、老师常常告诫孩子说：“远离幻想，远离科幻”，他们认为那是避世者的扯淡，可是，即使他们自己在指责这些作品时，他们心中仍会大声呼喊：“我要逃，我要想象!我要梦想!”

虽然《魔兽世界》和《完美世界》都是虚构了一个科幻的、想象的、甚至可以说是扯蛋的世界，而在2012年即将到来之际，二者又颇有默契地要预言一个人类将遭受灭顶之灾的“大灾变”，这看起来是多么的可笑。

可是不要忘了，在如今的大众媒体时代，我们追求的现实究竟有多真实?詹姆斯·巴拉德在其法文版《撞车》里曾经指出了现实的虚妄：“我们生活在被各种虚构所统治的世界里——产品软文、广告，作为广告分支的——政治……我们生活在一篇浩大的小说中。”现实才是一个巨大的虚拟世界。

我们可以发现，在文学作品中，最为出彩的正是那些“虚构”的作品，从荷马，到米尔顿到其后来者，最能展现真相的不是现实文学作品而是幻想与神话，在网游中亦如是。

神学启示：信必得

圣经说：只要信，就必得;又说：信与不信原不相配。

本人并不是基督教信徒，但是在中国这个信仰缺失的时代，我相信，信，比不信要幸福的多。

我们相信，暴雪永远是我们的大神，他们对每一个产品的精益求精让我们对他们无休止的跳票给予了谅解;他们不愿意那么快拿出产品是因为他们相信还不到时候。

我们相信，《魔兽世界》的新资料片，哪怕在中国来的再晚些，更晚些，我们也会执着地等待，因为那是我们要的世界。

我们更相信，虽然大部分国内网游厂商急功近利，圈完钱就走，但是总会有那么一部分人在默默地坚持，静静地探索，会有那么一天，他们会交出一部作品，一如当年《完美世界》那样惊艳全座，走出自己的成功之路。

信是永生

后记：完美世界&魔兽世界，两个世界在喧嚣和吵闹中，不知不觉已经走过了五年。不管是《魔兽世界-大灾变》还是《完美国际2012》都是游戏厂商给我们玩家最好的礼物。作为两个世界忠实的玩家，我期她们能够再走五年，十五年，乃至五十年……

回顾即将过去的2010年，中国网游又有大批新游戏出现，在这些新游中，有一类游戏非常或者说一直很抢眼，那就是武侠。武侠题材的游戏，在中国的尤其圈内永远是分量最重的一类作品。2010年武侠网游大作很多，有着不少创新，但也反映出了一些问题。

中国网游为什么偏好武侠?

国人对于武侠的喜爱，还是源自小说，金庸、古龙等名家的作品成了家喻户晓的名著，被改编成影视作品与游戏能轻松获取用户量。而武侠小说的主要读者群体还是学生，这也是网游用户群的主力军，因此武侠题材的网游不仅能吸引用户进驻，还容易保持用户的粘度。而对游戏公司来说，买下武侠小说的版权，往往比自己撰写游戏剧情从零培养用户更加现实。这就是为什么从单机到网游、武侠题材能长盛不衰的一大原因。

2010年武侠大作喜忧参半

2010年又有很多武侠大作登场，可以说每一款游戏都吸引了足够的关注度，但有些作品的表现确实不尽如人意。游戏蜗牛的《九阴真经》经过了长达2年的前期宣传，测试时间一次又一次推迟，在玩家的苦苦期盼之中，游戏又一次宣称要在11月底开测了，结果，11月末，官方发布公告，测试再次推迟，当然理由还是那句“提升游戏品质”……而游戏蜗牛也早已经被冠上了“跳票王子”的名号。这一跳再跳在不断打破玩家的期望，不禁让人对游戏质量甚至蜗牛的开发能力产生怀疑。而我们现在也只能期盼游戏能早日开测，并在游戏品质方面，能给大家一个满意的答复，要对得起这不停推迟的上线时间，对得起一直守候的这些玩家。

如果说《九阴真经》是因为开测前就引起玩家不满的话，那么《流星蝴蝶剑》就是开测后受到争议的典型了。由于游戏采用国际著名的“虚幻3”引擎打造，不少玩家担心其配置问题。虽然久游官方曾经公开表示说“虚幻3不等于高配置”，但在8月份开测后，玩家发现自己再高配的电脑在游戏中也是卡的一塌糊涂——这归根结底还是游戏的硬件优化工作做的不好，一时间对于游戏的指责声比比皆是。久游官方也承诺将针对优化问题做重点调整，下次开测时间未定。我们也希望下次开测时，游戏能很好的解决这个问题，不要让虚幻3成为游戏的累赘，不要因为硬件优化问题，就把大家挡在游戏门外。我们也不希望游戏重蹈《剑网3》的覆辙，被玩家评价为：“游戏虽然不错，但配置太高玩不动”。

2010年，武侠网游似乎成了一些公司的重点发展对象，最典型的如完美时空。一年时间内公布了《笑傲江湖》和《倚天屠龙记》两款武侠作品。5月份《笑傲江湖》发布会的高调召开，游戏官网被玩家形容为“帅气得像国外单机大作”，只是目前放出的游戏资料还不多，真实的样子完美时空保密的很好，我们在这里也很难预判它是否一定能够成功。

时间到了2010年末，完美新近公布的《倚天屠龙记》倒显露出了后来者居上的架势，并没有像《九阴真经》那样遮遮掩掩的，一上来就给大家备足了猛料。游戏“AX”系统一经公布，就吸引了无数眼球。所谓的“AX”系统就是指在游戏中，玩家可以在各个服务器中往来自如，不同服务器的玩家可以无障碍交流沟通，这一点可以说是武侠类甚至整个网游界的一大突破，如果获得成功，能为将来的网游发展起到一个标杆的作用。同时他游戏迎合当今的“微博热”，游戏把微博也引入到了游戏之中，为游戏的互动又增添了不少特色。相信能吸引不少喜欢玩微博的玩家。再加上其他如昼夜天气变化、DIY等新颖的系统……这么多噱头之下，这款游戏的实际表现到底如何颇令人期待。

武侠不仅仅是一张“皮” 创新才是核心竞争力

如今游戏业的竞争越来越激烈，同质化问题日益突出。以往的一些武侠网游，也许因为本身诸多的不完善，所以就直接套武侠的壳，纯粹以武侠题材为一个吸引的关注点。而近来的武侠游戏，更多的是在技术和创新的基础上寻找武侠的外衣来搭配，二者有了本质区别，所以说，武侠游戏一直在进步。

还是拿《倚天屠龙记》这个故事而言，经典武侠题材，其相关的游戏作品到现在亦已不止一部。如何区分良莠?玩家如何取舍?这就要看游戏本身的特色了。同样的故事背景，如何从中挖掘属于自己的东西，才是吸引玩家的根本。否则只披着一张武侠的“皮”，游戏的内的“肉”都是陈腐的东西，必然会被抛弃。何为“肉”，就是游戏特色、玩法、服务、甚至硬件优化、服务器承载等一切游戏内容。现在不少游戏面临的问题就是这个“肉”的部分没有足够的创新与吸引力，反而把武侠这张华丽的皮给糟蹋了。另外，武侠也是中国特色的题材，可以说是打开国际市场的一块敲门砖，如果我们的公司能在这基础上提高自己的创新能力，不仅在国内，想必在国际市场，也能立于不败之地。

近日，盛大游戏与旗下酷6、华友合作，打造一个名为“魔女时代”的少女组合。这个组合是盛大新网游《魔界2》中唱作功底较强的玩家组成，并为其代言。《魔界2》是经典网游《魔界》续作，游戏力求打造一种魔幻电影大场面，画面在同类产品中较为出色，并采用全视觉操作，封测以来受到较大关注，此次美女玩家代言明显是为了“火上加油”，助游戏再火一把。

笔者不由地遥想到今年5月的《梦幻西游》也宣布美女玩家与周杰伦同时代言，才发现，不知从何时起，网游代言已经由明星、草根红人的双栖代言，发展到现在的“三栖”营销，厂商为何开始青睐美女玩家?美女玩家究竟能为厂商带来什么?下面就为您分析下：

“魔女时代”少女组合

美女玩家杀手锤一：我是玩家我亲民

美女玩家首先是位玩家，她们在游戏中有自己的ID，对游戏十分了解，请美女玩家代言会让玩家觉得这个代言人是自己群体之中的，更有亲切感，游戏也对用户更加具有亲和力。所以说，美女玩家代言在增加用户黏度上还是具有一定的意义的。

美女玩家杀手锤二：我是美女我得意

美女玩家当然会是美女，而不是游戏里随便拎出来的一个普通姿色的人，对男玩家来说，美色是最致命的诱惑，如果知道群体中有美女自然会赴汤蹈火冲入游戏中去。美女玩家代言是吸引男用户的一大法宝。

美女玩家代言劣势：容易走向低俗

说到这么多的优点，难道说美女玩家代言就应该大力提倡了?其实，美女玩家代言运用得当能带来很好的营销效果，但是在中国女代言人集体“露体”的大环境下，美女玩家代言也容易为了吸引眼球大打裸露牌，从而沦为低俗营销的牺牲品。当然，以上提到的《梦幻西游》和《魔界2》的美女代言由于是大公司要顾及形象，还算中规中矩，但是很多小公司为了吸引男玩家的加入，在宣传上大肆采用爆乳、黑丝宣传，这些宣传是否真实，是否健康，他们已经全然不顾，给公司和游戏都带来了负面印象。因而，美女玩家代言，一定要是真实的游戏玩家，而且在游戏中具有一定的影响力和号召力，才能拿上桌面作为宣传。

低俗的美女玩家营销

三次元美女代言不如二次元美女代言

其实，一个好的美女营销是可以给产品带来无限的活力，不过这些美女都是二次元美女，而不是流于表面的三次元美女。

这里大家可以联想到《古墓丽影》里的劳拉和《拳皇》里的不知火舞。这两位美女在游戏的宣传中也是大肆通过COS扮演、海报、视频等宣传，劳拉的超大胸器，不知火舞颤动的乳房，不可谓不火辣，不可谓不暴露，然而提及劳拉和不知火舞，你会不知道她们“代言”的是什么游戏吗?为什么她们就能给游戏带来这么好的宣传效果呢?

道理很简单，那就是他们宣传的美女都是游戏内的真实角色，而不是三次元的跟游戏本身关系不是很大的美女。再简单地说，他们不是在宣传美女，而是在宣传游戏里的角色，因为美女就是游戏角色，游戏即包涵了美女。

当网游的美女营销能够达到，将游戏内的某个角色提炼出来，提升至美女营销在通过各种肉肉美女来包装，从而达到游戏角色爆红，而非扮演着走红，这才是美女营销的最高境界。玩家看到由美女扮演的角色，男的就有冲动去游戏里一睹庐山真面目，女孩子们想在游戏里将自己的灵魂附在美貌角色中。这才是归属，这才是成功，美女营销的路只有走到如此，才能算真正成功。

曾几何时，新游的内测帐号俨然已经成了一种商品，除了在网上交易平台明码标价****，而且有关爆乳求内测号、跪求内测号大大小小事件的出现。最近，账号炒作再次升级，走在运营前列的盛大、巨人不约而同地掀起账号营销热：《征途》官方近日宣称，玩家可以抽取一万余个高级账号及少数紫装10星套账号，是否真的可以抽中或者另有猫腻现在还是个谜，不过这些账号每天都有免费的工资、经验可以领取，倒是大大加剧了游戏的不平衡性。

《征途》领养高级账号

而此时，同在上海的盛大游戏亦推出了诸多特权的《夺宝传世》天尊帐号，《夺宝传世》是盛大最新推出的一款网游，号称“爱打宝玩家首选”，强调“杀怪打宝”的核心概念。天尊帐号是《夺宝传世》内测期间限量发行的珍稀高级帐号，凭此帐号玩家可获得道具折扣优惠、荣耀点奖励、升级奖励及天尊任务。天尊账号在淘宝上的价格已经炒到880元一个，再次刷新行业记录，让人叹为观止。

《夺宝传世》天尊帐号游戏特权

作为成功运营《传奇》的盛大，在业内一直被推崇为运营老大，其营销手段往往能对整个行业起到莫大的影响;而巨人史玉柱更是炒作高手，能够将《征途》搬到央视的大手笔营销更是为业内人士津津乐道，此时两家公司不约而同地开始炒号，说明这种营销对厂商肯定好处多多，然而对玩家，对整个行业，是否真的具有进步意义?

厂商：名利双收，它好我也好

很明显，一个天价账号或者至尊账号能够吸引玩家的目光，在业内引起话题讨论，并造成此游戏“一号难求”的假象，达到很好的宣传效果;而如果天价账号真的卖出去，厂商又收获了一份丰厚的现金，可谓名利双收，所以盛大、巨人都采取了这种宣传方式，对于两家营销手段极高明的公司来说，显然是不会马有失蹄的。

玩家：得到的是虚荣，留下的是寂寞

对人民币玩家来说，高价获得的尊贵账号不仅能够在游戏中享受到诸多特权，省去了不少升级的时间，更能在游戏中收获别人羡慕的眼光，大大满足自己的虚荣心。但是网游毕竟是一场虚空，当你离开这个游戏后就什么都不是。自己辛苦挣来的钱，或者亲人辛苦挣来的钱，投入到游戏中化为虚有真的值吗?

然而非人民币玩家却是出离地愤怒了，不仅在现实世界中“享受”了捉襟见肘的尴尬，在虚拟世界中也要眼睁睁地看着人民币玩家拿着尊贵的账号耀武扬威，即使这些拿着天价账号的玩家在游戏中没有恶意PK他们，但是这种贫富差距还是让他们在游戏中再次体验了类似现实世界中的无奈。如果非人民币在游戏中感到不快，他们最终会离开这款游戏。

网游行业：炒号对游戏本身毫无帮助

炒号作为一种营销手段，只要能达到好的宣传效果和市场营收，当然无可厚非，一些网游在一定时期内火爆，账号自然也会水涨船高，稀缺账号卖高价也是正常的市场规律，厂商拿账号来炒作也是情理之中。

但是，目前一些厂商有意的炒号，设置特权账号让一部分人在游戏中享有优待，看似让部分玩家获得了便利，实则破坏了游戏的平衡性，引起更多玩家的不满，其实对游戏本身并没有多大的好处。还是希望国内网游能够像《魔兽世界》那样，实现游戏中人人平等，才是游戏厂商真正要做的。

网游炒号，请止步。投入心思好好地做一款游戏吧，如果游戏成功了，就不用费尽心机地去整各种营销方式了。

从2000年到2010年，中国网络游戏产业蓬勃发展了10年，十年的历程，画面简陋的2D网游在日韩、欧美早就退居二线，然而在中国，虽然日系2D网游《石器时代》、《魔力宝贝》已经遭到唾弃，但国产2D即时网游却依然混得风生水起，大有与3D网游分庭抗礼之势，究其原因，还是那款开创了时代的“传奇”。

《传奇》无可厚非的开创了一个时代，一个属于2D属于PK的时代。从此开始，数十万玩家大军加入了玛法大陆的争夺，那块神奇的大地承载了太多人的梦想：沙巴克，在这个世界代表了最高的权利;“城主”的头衔让无数人向往;屠龙宝刃、龙纹之剑、骨玉权杖三把武器，三个职业的最高颠峰;传送戒指，80万分之一的掉率，曾经价值数万人民币，拥有它，极品的宝库大门就此敞开!那个时候，《传奇》就像病毒一样，在全中国蔓延开来，成为中国最火的一款网游。

《传奇》攻城战

《传奇》最初是从韩国代理来的游戏，但是后来陈天桥收购了韩国研发公司，重新开发了《传奇世界》，所以，从某种意义上来说，《传奇》也能算上最早一批的国产2D即时网游之一。

《传奇》之后，国内大兴2D即时网游跟风之作，但是却鲜有成功的作品。

2004年，盛大自主研发了一款模仿《传奇》的网游：《英雄年代》，从画面和界面布局上看，《英雄年代》几乎与《传奇》一模一样，仅仅是把背景嫁接到中国古代历史中，尽管如此，《英雄年代》还是获得了不少的关注度，在当时算是比较成功的2D即时网游，随着时间的流逝，虽然去年盛大推出了《英雄年代2》，但是市场反映平平，关注度也远不如盛大的其他网游。

《英雄年代》画面

2006年，《征途》开始公测，这一年的春节，全中国人民都看到了央视播放的《征途》广告，这是网游第一次走上电视。《征途》内容丰富、对抗激烈、设计新颖，因此吸引了无数的喜欢2D网游、喜欢PK的玩家，《征途》最高在线人数一度达到210万，巨人迅速蹿上中国网游的十强榜单，并凭借这款游戏于2008年在那斯达克上市。但是另一方面《征途》的收费模式、高昂的装备一直倍受指责，传说中的很烧钱也让很多玩家望而生畏!

《征途》截图

《征途》的成功让国内厂商再次对2D即时网游充满期待，在这之后，更多的游戏厂商加入了2D网游的市场，然而无论是借热点炒作的《西游记》，还是动用“宅男女神”宣传的PK网游《远征OL》，做的只是模仿、抄袭，并没有打出自己的品牌。游戏的同质化造成了2D玩家的蝗虫化，当有一款新游戏出现的时候玩家会一窝蜂的去体验，然后在了无新意之后迅速删除。这也是为什么游戏层出不穷，却没有扛鼎之作的重要原因。

《远征OL》画面

如果说5年是2D一个界限的话，2010年应该有新的2D抗鼎作品问世了。

2010的2D即时网游开始大打“画面”牌，无论是巨人的《征途》续作《征途2》，还是蓝港的电影改编网游《东邪西毒》，都宣称“画面精美”，“场景细腻”，却很少在玩法上有所突破。而原本同样打“画面”牌的《降龙之剑》却在经过2次测试后出人意料地宣布更换引擎进入二次开发。更换引擎后除了保持原有画面水准外，做出了自己更多创新，诸如仿真天气系统，千人同屏的热血战斗，跨屏XP技等，这些都在2D即时网游的玩法上做出了自己的探索。游戏目前即将公测，这些玩法是否能打动玩家我们还无法验证，但是这种不断进取创新的精神还是值得国内的大部分厂商学习的。

《降龙之剑》2000人战斗截图

2D网络游戏类型在中国已经发展了十年时间，从一开始的简单图型模式，发展到如今使用3D引擎直接开发画质精美的2D游戏。虽然3D已经被认为是网游发展的主流，但2D游戏模式依然坚强的生存了下来，到如今依然占据着相当一部分市场份额。究其原因，简单的操作，对机器配置要求不高，都是其大受欢迎的原因，而国内厂商不断突破、创新的精神，也是2D网游经久不衰的重要因素。在众多跟风之作中，我们期待下一个《传奇》、下一个《征途》横空出世!

　　2010暴雪嘉年华已经落下帷幕，此次嘉年华规模空前，来自世界各地的玩家和媒体参加了此次盛会，更有数以万计的人群通过电视和网络分享了嘉年华带来的喜悦。

　　图：暴雪嘉年华LOGO

　　暴雪嘉年华(BlizzCon)是暴雪娱乐于每年举办的年度盛事，主要内容包括旗下游戏：《魔兽》系列、《星际争霸》及《暗黑破坏神》等知名游戏。

　　除了和游戏有关之环节，暴雪嘉年华还包括全球争霸赛、玩家画作、影片制作、配乐制作、CosPlay等各种竞赛。

　　暴雪嘉年华之所以如此成功，笔者认为有以下几个原因：

　　1：深厚的文化沉淀

　　暴雪三大PC单机游戏《魔兽争霸》、《星际争霸》、《暗黑破坏神》可以说是竞技类游戏和ARPG中里程碑式作品，三大游戏享誉全球，为暴雪赢得了亿万忠实粉丝。魔兽中的伊利丹、巫妖，星际的刀锋女王莎拉•凯瑞甘以及暗黑里的众多角色，都活生生地在玩家的脑海里浮现，悬念迭生的剧情让玩家魂牵梦绕难以忘怀。在每一款游戏的续作里暴雪都会用全新的剧情打造一个多彩的故事，而后再丢下一个悬念，让粉丝们欲罢不能。

　　图：刀锋女王

　　2：公布重大消息

　　每年的暴雪嘉年华都会发布一些重大消息，比如大家最关心的《魔兽世界》最新资料片“大灾变”就在本届嘉年华上公布了登录界面及中文定名，而《星际争霸2》也公布了最新宣传CG，《暗黑破坏神3》更是公布了众所期待的第五职业：恶魔猎手(Demon Hunter)。如果能在现场第一时间听到这些消息，对玩家来说无疑是件热血沸腾的事情。

　　3：激烈争霸赛，各路名选手参加

　　本来《魔兽争霸》、《星际争霸》都是电子竞技大赛必备的项目，在暴雪嘉年华上举行这样的比赛却显得别具意义。

　　暴雪全球争霸赛的前身是暴雪全球邀请赛(Blizzard WorldWide Invitational)–WWI。每届嘉年华暴雪都将邀请来自全球不同地区的顶级选手亲临现场为广大暴雪玩家献上最精彩的对决。比如2010全球争霸赛，gurrby、moon、fly等大牌齐聚在大赛上。对选手来说，这是对暴雪的致敬;对玩家来说，又能享受一次精彩的比赛，岂不快哉!

　　图：暴雪全球争霸赛

　　4：专业制作，丰富周边

　　暴雪就是暴雪，连周边都是有专门的提供商制作的：J!NX是美国著名的游戏服饰周边生产商，也是是暴雪的御用周边制作商，他们为暴雪制作了大量暴雪游戏主题的T恤、衣帽以及游戏公仔。这些周边都会在暴雪嘉年华上销售，很多玩家参加嘉年华只是为了购买周边回去做纪念。

　　图：J!NX为2010暴雪嘉年华制作的鱼人套装热销

　　暴雪嘉年华在美国举办的轰轰烈烈，然而在大洋彼岸的中国人还是很少能有机会参加，如果暴雪嘉年华能够在中国举办该多好啊。可是立刻有朋友反对说：暴雪嘉年华千万别进中国，进入中国一定会很糟糕。

　　这是为什么呢?

　　朋友举了一些例子来印证他的观点：

　　1：暴雪嘉年华的主题是否适合中国玩家的口味

　　第一个例子就是国外很知名的大会GDC(Game Developers Conference，中文名为“游戏开发者大会”)，在国外，每年有数万名游戏开发者参加GDC。大会设有多个奖项，堪称游戏界的奥斯卡，可是进入中国后，无论是演讲人、议题、参展商，都不够本土化。导致很多中国业内人士听得睡思昏沉，更别说参加讨论了。

　　图：无人喝彩的GDC China

　　反观暴雪嘉年华，就拿这届来说，虽然第一日就有千人排队的盛况，但是排队里的玩家还是外国人居多，这就说明，暴雪嘉年华会更多地针对欧美人的口味来设计主题，暴雪嘉年华的主题可能因为不太本土化，吸引不了中国玩家。

　　2·中国的国情，你们懂的。

　　在中国，虽然游戏的状况已经比前些年要好了很多，但在未来很长的一段内，游戏还不能冠冕堂皇的登上主流社会。什么杨教授陶教授之流……你懂的。既然如此，作为一个国外的游戏盛会，你到了中国来，能有什么好下场呢?何况是暴雪啊……《魔兽世界》早就是某些人的眼中钉肉中刺了……你依旧懂的。

　　听了朋友的这番理论，我也不能不点头，如果暴雪嘉年华进入中国，以上的种种尴尬发生的可能性极高，可能另外一个GDC IN CHINA 的杯具又会诞生，那么，作为一个忠诚的暴雪粉，我还是期待它不要降临中国吧!

　　WCG2011全球总决赛宣布落户中国，在一丝欣喜之余，也有一丝感慨：话说在中国举办的国外活动也不少了，可是除了WCG in CHINA外，其他的活动似乎远没有国外那么热火，笔者心底迸发出一个疑问“这是为什么呢?”笔者虽然不才，但仍然愿意从各个方面分析下WCG in CHINA的成功之处，以及部分国外赛事在中国经历惨淡的原因，抽丝剥茧，给业内一点参考意见。

　　WCG于2001年正式举办，仅仅第二年，在中国就吸引了4200多名选手参加了全国的地区选拔赛，官方网站在短短的时间内访问量就超过了1000万人次。基于中国选手和观众的高度热情，到了2009年，第九届WCG终于在中国成都隆重举办，65个国家和地区的600多名选手参与其中，而观看比赛的观众更是超过了历届的规模。WCG在中国为何受到如此追捧?笔者以为有以下几点：

　　1：追求内涵，“超越游戏”是WCG的口号

　　WC世界电子竞技大赛被喻为电子竞技****奥运会，中国区锦标赛事从创办伊始就具有了非凡的意义。它不仅定位于游戏文化领域和游戏玩家的年度盛会，更定位于数字娱乐盛会。大赛一直以“beyond the game”为口号，倡导人们在网络时代的沟通、互动和交流，促进人类生活的和谐与愉快。不论是比赛中还是比赛后，无论是选手和观众，都能在比赛中感受到无比的热情、紧张的轻松和交流的愉悦，这是WCG能够在世界和中国产生如此影响力的重要条件。

　　图：WCG中国区锦标赛标志

　　2：无尚的荣誉与责任感的号召力

　　一年一届的WCG中国锦标赛，通过规范而严格的赛事选拔，挑选国内最优秀的电子竞技选手。不仅让优胜选手获得丰厚的奖金与奖品，更组建中国的代表队，参加全球的WCG赛事，与国外选手一决高下，树立与强化了选手在电子竞技中所获得的荣誉感。当SKY代表中国队参加WCG并战胜对手，第一次让五星红旗飘扬在会场的时候，这种荣誉感绝对不亚于在奥运会上取得金牌。

　　图：SKY在2006年的WCG上获得魔兽争霸项目组世界冠军

　　3：高素质的选手，高质量的比赛

　　WCG在全球范围内进行层层筛选，最后产生强手中的强手参加比赛，中国锦标赛同样在全国范围内逐省选拔，最后进行中国区总决赛，在中国区总决赛获胜的选手，才有资格走出国门，去挑战国外精英。而这些高素质的选手自然不会给大家带来糟糕的比赛，至今还有那么多让人难以忘怀的选手之战，甚至有选手在比赛中开创了全新的打法，影响了整个电竞业。高素质选手与高质量的比赛带给了电竞迷们畅快的享受与欢呼。

　　图：WCG，选手们专注的比赛

　　虽然WCG在中国取得了很大的成功，然而更多的电竞赛事却碰到了冷眼：CPL、ESWC是与WCG并称世界电竞三大赛事的电竞比赛，但是二者在中国都频频遭遇滑铁卢：

　　在法国，ESWC每年夏季都有50多个国家数十万的爱好者前往比赛，但在中国，这场盛会却没有引起足够的重视，甚至一度曝出举办方随意替换参加法国总决赛名额的丑闻。种种原因导致ESWC如今在中国已经门庭冷落。

　　CPL 1997年在美国正式开办，现在已经是享誉全球的电子竞技比赛。2004年，CPL正式宣布设立中国赛区。但是CPL在中国赛区的比赛总是那么糟糕，犹记得2008年CPL第三赛季决赛在长沙举行，当中国选手TH000与韩国MOON战成2比2平时，关键的第五局比赛，在TH000占尽先机的情况下，现场突然断电，导致大家只能重新比赛，不但选手不快，也大大影响了比赛的公平性，赛场出现这样低级的错误让大家对举办方对赛事的准备程度大跌眼镜。

　　突然断电让占尽先机的蛋总悲愤莫名

　　另一个例子是一年一度的游戏开发者最大的聚会：GDC(Game Developers Conference，中文名为“游戏开发者大会”)，在国外，每年有数万名游戏开发者参加大会。大会设有多个奖项，能够拿到这些大奖是业内人士的无尚荣耀，堪称游戏界的奥斯卡，2007年，GDC被正式引入中国。

　　然而GDC进入中国即遭遇尴尬，2008年，人们期待的China GDC 2008并未如约而至。而让大家意想不到的是，2009年一下子“冒”出来两个GDC。一个是由ChinaJoy组委会主办，另外一个则是10月在上海由United Business Media(UBM，美国CMP技术集团为其子公司)中国公司举办。

　　两个GDC都对外声称自己是2007年首届China GDC的延续，并且分别获得了不同政府部门的支持。

　　2009年10月举行的GDC China，虽然主办方请到了很多国外游戏开发技术的高手作为演讲嘉宾，然而它给人的感觉却是一场在中国举办的境外游戏开发学术会议，无论是演讲人、议题、参展商，都不够本土化。而参展观众和听众方面，则怎一个“惨”字了得。一位参会者在网上留下了这样的参会感：“不要迷恋GDC China，GDC China只是个传说!!GDC China办的不是展会，GDC China展示的是寂寞!!!”

　　门可罗雀的GDC China

　　WCG CHINA如此火热而GDCCHINA又如此落魄，国外活动在中国遭遇两重天，不仅让笔者浮想联翩：如果暴雪嘉年华移师中国，如果E3在华举办，如果东京电玩展落户大陆……会遭遇什么样的状况?暴雪嘉年华上都是排队领周边的哥哥妹妹，E3大展上垃圾成堆，东京电玩展将成爆乳天堂……这一切，都是很可能发生的吧!